Wiels | NL

Shezad Dawood (˚1974) is een Britse kunstenaar, bekend om zijn verkenning van niet-westerse tradities die de gevestigde canons inspireren en doorkruisen. Yusef Lateef (1920-2013) was een Afro-Amerikaanse componist en muzikant die als eerste wereldinstrumenten integreerde in de tradities van de jazz. Na verloop van tijd ontwikkelde hij een methodologie die hij "autofysiopsychische" muziek noemde. “Het gaat om een verhoogd bewustzijn en heeft als doel tegelijkertijd de fysieke, mentale en spirituele zintuigen te activeren,” aldus Dawood. Dawood kende Lateefs muziek al sinds zijn jeugd en raakte gefascineerd door Lateefs ideeën na het zien van zijn tekeningen, die fungeren als abstracte muzieknotatie en organische, plantachtige vormen voorstellen.

De tentoonstelling ontleent haar titel aan Lateefs novelle uit 1988 en bevat muziek en een selectie tekeningen van Lateef in combinatie met vijf nieuwe, onderling verbonden werken van Dawood. Dawood ziet deze tentoonstelling als een dialoog tussen zijn praktijk en die van Lateef, vergelijkbaar met de call-and-response uit de improvisatiemuziek. Hij beschouwt Lateefs novelle Night in the Garden of Love als een voorloper van veel recente clifi: scifi die zich met klimaatproblemen bezighoudt. “Er zitten allerlei portalen in Lateefs novelle, die van een dystopisch Detroit uit de toekomst overgaat in radicale ideeën over ecologie en recyclage,” aldus Dawood. Dawood is geïnteresseerd in technologie vanwege haar transformerende potentieel om ons te helpen nieuwe vormen van samenzijn te bedenken.

Zowel Dawood als Lateef dompelen zich onder in de tuin als een oud en intercultureel symbool. Dawood onderzoekt het potentieel van de tuin als plek voor creativiteit en optimisme in het licht van de klimaatcrisis. Hij wil een poëtica van het ecologisme schrijven en zien hoe kunst een nieuwe spirituele openbaring kan teweegbrengen en tot verandering kan leiden.

Dawood presenteert – voor het eerst buiten de VS – de originele tekeningen van Lateef die het hart van de tentoonstelling vormen. Deze originele werken stellen constellaties van planten en boomachtige vormen voor, zwevend tussen figuratie en abstractie.

Curatoren: Zoë Gray & Helena Kritis

De tentoonstelling en het bemiddelingsprogramma kunnen rekenen op de genereuze steun van GBL.

Dank ook aan The Ekard Collection, Jhaveri Contemporary (Mumbai), Barakat Contemporary (Seoul) en Firmenich voor hun steun.

De tentoonstelling kwam tot stand in samenwerking met het Aga Khan Museum in Toronto.

Speciale dank gaat uit naar Ayesha Lateef voor haar steun en enthousiasme en naar Alhena Katsof, wiens initiatief en begeleiding dit project mede mogelijk hebben gemaakt.